RENDEZ-VOUS :
- Mercredi 29 mars - 20h30 - Artplexe 7
La cinéaste montréalaise nommée aux Oscars Marie-Hélène Panisset nous invite à assister à une performance envoûtante du multi-instrumentiste et compositeur Charles Papasoff, accompagné des talentueux artistes que sont Dawn Tyler Watson, Matt Herskowitz, Sam Favreau, Cedrick Bec et Lévon Minassian, Marseillais aujourd’hui reconnu comme l’un des plus grands joueurs de duduk au monde. Ensemble, ils reprendront les musiques d’une dizaine de pépites cinématographiques pour tenter de répondre à une question que se posent certains maîtres du jeu d’acteur depuis plus d’un millénaire : l’amour l’emporte-t-il sur le pouvoir ?
En revisitant les bandes-son de films aussi poétiques qu’emblématiques, tels que Bagdad Café, In The mood For Love, Mon Roi et Moulin Rouge, les artistes venus des deux côtés de l’Atlantique promettent de nous envoûter le temps d’une soirée qui s’annonce magique.
Les participants
Charles Papasoff
Artiste aux multiples talents, Charles Papasoff est multi-instrumentiste, compositeur, arrangeur, acteur et producteur. Ses récentes réalisations : La série Captures d’audace, huit courts-métrages musicaux, tous illustrant une facture personnalisée. La musique de Two Straight Girls @ a Queer Fest, long-métrage de Marie-Hélène Panisset. Des enregistrements, dont Contrebasse & marées II de Mathieu Désy et son Darkly Bright, Conversations with Shakespeare. Et en tant qu’acteur : Une affaire criminelle et La faille III.
Dawn Tyler Watson
La voix de Dawn Tyler Watson incarne le blues, qu’elle surcharge d’une énergie luxuriante. En 2017, elle gagne le International Blues Challenge à Chicago et depuis, elle sillonne les sphères internationales de ce genre indémodable. Son dernier opus, MAD LOVE (ou comment renaître de ses blessures amoureuses) a gagné le JUNO de l’album blues de l’année en 2020. Sa chaude personnalité sur scène, son charisme naturel ainsi que sa voix unique font d’un spectacle de Dawn un plaisir renouvelé à chaque occasion.
Matt Herskowitz
Diplômé de la réputée Juilliard School à New York et du Curtis Institute of Music de Philadelphie, Matt Herskowitz s'est forgé une voix unique et personnelle en tant que pianiste, compositeur et arrangeur en combinant de manière tout à fait singulière la technique virtuose d'un musicien classique et son agilité jazzistique. Ses œuvres ont été entendues sur les grandes scènes de Carnegie Hall à la Cologne Philharmonie. Parmi ses adeptes, on trouve le grand Dave Brubeck qui, de son vivant, a salué le talent de Matt.
Sam Favreau
Musicien autodidacte et multi-instrumentiste, Sam Favreau multiplie dès l'adolescence les expériences variées, en tant que guitariste, batteur, bassiste et compositeur. Au début des années 2000 ses rencontres l'orientent davantage vers la contrebasse et le jazz. Il obtient en 2006 le premier prix de la classe de jazz du conservatoire de Marseille, ainsi que le prix SACEM. Bassiste et contrebassiste très actif sur la scène régionale, nationale et parfois internationale, il participe à de nombreux projets musicaux en tant que sideman.. Il est régulièrement sollicité pour accompagner des artistes de passage, et s'est ainsi notamment produit en concert avec André Ceccarelli, Arhie Shepp, Liz McComb, Yaron Herman, Stéphane Belmondo, Mike Casey, Max Ionata, Daniel Levi, Mama Ohandja...
Cédrick Bec
Cédrick Bec se passionne de batterie à l'age de 15 ans. Premier prix d'excellence à l'unanimité en 2002 à l’école de batterie Serge Puchol, il poursuit ses études à l'IMFP ainsi qu'au CNR de Marseille, dont il ressort avec un 1er prix avec félicitations ainsi que le prix de la SACEM en 2004. Après de multiple prix, il signe en 2008 avec la marque de batterie Canopus Drums Company puis avec Art Custom Drums en 2019.
Il a joué dans plus d'une quarantaine de pays sur les scènes et festivals parmi les plus réputés au monde et a partagé la scène avec de grands noms. Il fait partie des batteurs les plus actifs de sa génération et partage avec la même passion un jeu de batterie captivant, toujours empli d'une grande profondeur de son et d'inspiration.
Lévon Minassian
Né à Marseille dans une communauté arménienne très soudée, Lévon Minassian découvre le doudouk à l’âge de 15 ans. Il s’en passionne immédiatement et, à force de détermination, est éduqué par les meilleurs joueurs de doudouk, qui ne transmettent habituellement leur savoir qu’aux initiés. Dès lors, il s’entraine sans cesse et finit par devenir un maître de l’instrument, admiré de tous. En 1985, il est sollicité pour la première fois au cinéma par Georges Garvarentz pour Les mémoires tatouées et poursuit ensuite avec de grands noms comme Henri Verneuil, Costa Gavras ou encore Mel Gibson. En plus de ses deux albums qui font connaître le doudouk et lui insuffle un statut d’instrument soliste, Lévon Minassian collabore avec Peter Gabriel en 1992 sur son album Us. Ce coup de projecteur en fait un doudouguiste très prisé des grands noms de la variété comme Charles Aznavour, Hélène Ségara ou encore Christophe Maé mais aussi de la world music avec Sting ou Manu Katché.
Marie-Hélène Panisset
Formée en journalisme, en danse classique et en histoire de l'art, Marie-Hélène Panisset migre ensuite vers le cinéma où elle cumule les postes de direction artistique, production, scénarisation et réalisation. Elle fut nommée aux Oscars en 2019 pour la production de Marguerite. Coming Home, 2ème volet d’une trilogie sur le Vietnam et Two Straight Girls at a Queer Fest, long métrage atypique, ont été vus sur nos écrans en 2022. Spécialisée à tourner les arts vivants, elle signe 8 courts métrages musicaux dans la série Captures d’audace.